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企画展
ヨーロッパ・西アフリカ・日本という3つの異なる視座から文化を見つめ、口頭伝承が豊かに息づく社会を調査するかたわら、人々の暮らしの道具からうかがえる世界観を洞察した人類学者・川田順造(1934-2024)。1970年代、夫の川田の調査助手として西アフリカのサバンナの国・ブルキナファソで3年半生活し、帰国後は独自の「うつわ」の制作により国内外で高く評価されてきた陶芸作家・小川待子(1946-)。ふたりが主に現地調査のなかで集め、日本に持ち帰ったさまざまな手仕事は、1980年代にその一部が公開されて以来、長らく展観の機会がありませんでした。1970年代以降も少しずつ増え続けた夫妻のコレクションは、600件をはるかに超える規模となっています。本展は、このコレクションに対する基礎的調査を進めながら選んだ、約350件をご覧いただくものです。展覧会は、1960年代の川田とアフリカとの出会い、妻となった小川とともに訪れた北アフリカなどマグレブ諸国への旅から始まります。次いで、1970年代に暮らしたサバンナでふれたものたち――ひょうたんを活かした椀や儀礼用の楽器、草編みのかごをはじめ、藍や泥などで染めた布、素焼きの土器、木彫の仮面や椅子、口頭伝承で重要な役割を果たす太鼓、そして交流のあった現代美術家の絵画などをご紹介します。展覧会の構成にあたっては、エッセイの名手でもあった川田の『サバンナの博物誌』などに記された言葉を手がかりにしました。サバンナの人々が生み出した、精緻でダイナミックな造形の世界をお楽しみください。【展示構成】イントロダクション:いろどる――赤、白、黒アフリカに限らず、世界各地の文化で重要な位置を占める色、赤と白と黒。本展のイントロダクションでは、おもにサバンナの土や草木などによってこれらの色を与えられた草編みや革の小物、布などを紹介します。1.アフリカとの出会い第1章では、1960年代の川田順造とアフリカとの出会いや、妻となった小川待子とともに訪れた北アフリカ・チュニジアを起点とする「マグレブ」への旅に着目します。小川が旅先で描きとめ、のちに川田の雑誌連載「マグレブ紀行」の挿絵にもなった、みずみずしいスケッチを初公開します。2.サバンナに暮らす1972年からの3年半、川田と小川は、他に日本人が住んでいなかった西アフリカのサバンナの国、オート・ヴォルタ(現・ブルキナファソ)に暮らし、草編みや土器づくりなど、生活に根ざしたさまざまなものづくりの技術を調査する日々を過ごします。第2章では、「ひょうたんの器」、「草を編む」、「土器をつくる」「火の熱さ」の4セクションに分けて、大小さまざまなひょうたんの器、口頭伝承で重要な役割を果たす太鼓、草編みのかごやうちわ、素焼きの壺、真鍮のブレスレットなどを展示します。3.アフリカの色とかたち第3章は「布」、「革」、「ビーズ」のセクションから構成されます。手織りの木綿帯を継ぎ合わせ、藍などで染めたブルキナファソの布、マリの泥染めなど、さまざまな表情を見せる西アフリカのダイナミックな染織のほか、クッションなどの革製品、またヨーロッパ人が奴隷貿易の際に使用したことに始まり、やがて西アフリカ現地でも生産されるようになったビーズをご紹介します。4.海の見える家――ふたりのアフリカ1980年代末、川田と小川は海の見える高台に家を建てます。それは、ふたりがアフリカで集めて持ち帰ったものとともに暮らす、イマジネーションをかきたてる空間となりました。気の向くまま空間に手を入れ、魅力的に変貌させてきたのは、小川の眼と手です。第4章「海の見える家――ふたりのアフリカ」は、川田と小川の自宅を彩る、気迫みなぎる儀礼用の仮面をはじめ、ユニークなかたちの椅子や子ども用の木彫り人形、太鼓や弓矢、さらには絵画作品など、100を超えるものたちによって構成されます。長い時間にわたって育まれてきたサバンナの手仕事の小宇宙が、垣間見えることでしょう。【展覧会の見どころ】1.西アフリカのさまざまな手仕事を一望できる機会アフリカの染織やアートに注目する展覧会が開かれる一方、アフリカの手仕事を生活文化として横断的に捉える機会は、近年あまりありませんでした。本展は、ひょうたんの器、草編みのかご、素焼きの壺、多彩な布、そして木彫の仮面や椅子などを一堂に展観し、その手仕事の広がりを見渡すことができます。2.人類学者・川田順造がのこした珠玉の言葉と写真会場では、エッセイの名手でもあった川田の『サバンナの博物誌』(1979年)などから抜粋した言葉のほか、川田がフィールドで撮った珠玉のモノクロ写真を厳選し、パネル等でご紹介します。川田の言葉とまなざしを手がかりにしながら、サバンナの手仕事にふれる構成になっています。3.最終章は、アーティストの小川待子によるディレクション1970年代の収集を核としつつ、1980年代以降も少しずつ増え続けたアフリカの手仕事、また交流のあるアフリカの作家の作品は、長年にわたり川田と小川の暮らしを彩ってきました。展覧会の最終章となる「海の見える家――ふたりのアフリカ」では、小川待子が空間のディレクションに関わります。自宅の再現ではなく、再解釈としての、あらたなイマジネーションの場が生まれます。小川の近作も2点、さりげなく登場する予定です。

イベント
稀代の人類学者、川田順造が見つめた世界をめぐって、建築史家、映像人類学者、編集者の3人の視点から語っていただきます。【出演者プロフィール】陣内秀信(じんない ひでのぶ)法政大学名誉教授。東京大学大学院工学系研究科博士課程修了。ヴェネツィア建築大学に留学、ユネスコのローマ・センターで研修。専門はイタリア建築史・都市史。地中海学会・都市史学会会長歴任。サントリー学芸賞、地中海学会賞等を受賞。著書に『ヴェネツィア―水上の迷宮都市』(講談社 1992年)、『地中海都市の空間人類学』(古小烏舎 2025年)ほか多数。『社会史研究』3に執筆。川田順造が主催した研究会「未開概念の再検討」及び「ヨーロッパの基層文化」に参加。川瀬慈(かわせ いつし)国立民族学博物館教授。専門は映像人類学。エチオピアの吟遊詩人の研究に基づき、民族誌映画制作を行うと同時に、詩の朗読とサウンドを融合させたパフォーマンスを国内外で展開。著書に『ストリートの精霊たち』、『エチオピア高原の吟遊詩人 うたに生きる者たち』、『見晴らしのよい時間』等。サントリー学芸賞、大同生命地域研究奨励賞等を受賞。川田順造が代表を務めた「アフリカ無形文化」をめぐる研究プロジェクトに約10年にわたり参画。樋口良澄(ひぐち よしずみ)1980年代より「現代詩手帖」「文藝」「FRAME」など文化誌を編集する一方、現代文学、アート、パフォーマンスなどの批評、教育に関わる。主な著書に『唐十郎論』、『鮎川信夫、橋上の詩学』(小野十三郎賞)、『木浦通信』(吉増剛造との共著)等のほか、近著に『紅テント覚醒!』。1981年、「現代詩手帖」にて川田順造の連載「声」を担当し、以後『口頭伝承論』(毎日出版文化賞)、『人類学的認識論のために』など数々の著作を編集した。元関東学院大学客員教授。明治大学唐十郎アーカイヴ運営委員。

イベント

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1960年代、アフリカ諸国は次々に独立を果たします。その熱気のただなかで研究を始めた、若き日の川田順造についてのレクチャーです。西アフリカで調査を重ねるほか、川田順造の膨大な研究資料整理のプロジェクトをも牽引する研究者が語ります。【出演者プロフィール】中尾世治(なかお せいじ)1986年生まれ。ブルキナファソを中心とした西アフリカ史研究に従事。日本学術振興会特別研究員等を経て、京都大学大学院アジア・アフリカ地域研究研究科・准教授。著書に『西アフリカ内陸の近代:国家をもたない社会と国家の歴史人類学』(2020年、風響社)、『ブルキナファソを知るための64章』(2025年、明石書店、清水貴夫との共編著)、 Crossing Borders, Counting Coins: Taxation and Multiple Currencies at the Haute Volta/Gold Coast Border in the Early Twentieth Century. African Economic History 53(1)(2025年、D. Cristofaroとの共著)。

イベント
2004年から企画展開催期間中の毎週土曜日に開催してきた名物イベント「100円ワークショップ」。小さいお子様から大人の方まで、どなたでもその場で気軽にご参加いただけ、その時に開催中の展覧会に関連した満足度の高い創作体験ができる人気講座です。企画・運営:世田谷美術館鑑賞リーダー(美術館ボランティア)●100円ワークショップについて 詳しくはこちらをご覧ください